terça-feira, 31 de janeiro de 2012

Curiosidades sobre a Trilogia Toy Story

25 Curiosidades que você provavelmente não sabia sobre a trilogia Toy Story.
Rafael Morais
31 de janeiro de 2012.

1. O caminhão de entregas do Pizza Planet aparece em todos os filmes da Pixar, exceto no filme Os Incríveis. Assim, ele aparece em todos filmes Toy Story.


2. Pizza Planet era pra ser chamado Pizza Putt, uma pizzaria/mini-golfe.

3. Na sua semana mais produtiva, a produção da Pixar fazia cerca de 3,5 minutos de animação.


4. Tim Allen e Pixar queriam que Jim Carrey fizesse a voz de Buzz Lightyear, mas não puderam devido ao baixo orçamento.

5. Billy Crystal foi chamado pra fazer a voz de Buzz Lightyear, mas recusou. Depois de ver o filme, ele disse que ter negado o trabalho foi o maior erro de sua carreira.

6. O filme era para ser chamado "You are a toy" (Você é um brinquedo).

7. Originalmente, o personagem principal seria Tinny, o personagem-título em Tin Toy (1988). No filme, ele teria se perdido durate uma viagem em família e juntou-se com um boneco de ventríloquo sarcástico em busca de um lar.

8. O nome original de Buzz Lightyear foi Lunar Larry.

9. A Mattel inicialmente não queria a Barbie no filme porque eles pensavam que seria um fracasso. Eles também não queriam que a Barbie tivesse uma personalidade definida, preferindo deixar que as crianças imaginassem por conta própria a sua personalidade. Quando o filme foi um enorme sucesso, Após o sucesso do filme, a Mattel permitiu a aparição da Barbie em Toy Story 2.

10. A Hasbro negou o uso do nome GI Joe quando foi informada de que um boneco GI Joe seria explodido por Sid. A Pixar usou homens do exército em seu lugar.


11. O número "95" aparece com frequência em todos os três filmes. Está é uma referência ao ano em que o primeiro filme foi lançado.

12. O único filme Toy Story a ter créditos na abertura é Toy Story 1.

13. Muitos dos livros na estante no quarto de Andy são nomes de curtas-metragens da Pixar (Aventuras de André e Wally B., Knick Knack, etc) e alguns dos autores do livro são nomes da galera da Pixar.


14. Pixar apresentou um primeiro rascunho do filme para a Disney em 19 de novembro de 1993. O resultado foi desastroso. O filme foi considerado indisponível. Woody era um "idiota sarcástico", que constantemente insulta os outros brinquedos. A Disney imediatamente encerrou a produção e pediu um novo script. A equipe passou uma semana em um novo roteiro para fazer um personagem pra Woody mais simpático, em vez de um "idiota sarcástico" que ele havia sido.
15. Little Bo Peep, originalmente, deveria ser uma boneca Barbie.

16. O personagem de Andy é Andries "Andy" Van Dam, professor de Ciência da computação na Universidade de Brown e pioneiro da animação que ensinou muitos dos criadores do filme.
17. Toy Story 3 foi o único da trilogia a ser nomeado ao Oscar de Melhor Filme.
18. Toy Story 3 é também o primeiro filme animado a fazer US$1 bilhão nas bilheterias mundiais. É o quinto filme de maior bilheteria de todos os tempos.


19. A placa do carro da mãe de Andy lê "A 111" na frente e "A 113" na traseira. A111 e A113 são duas salas usadas pelo departamento de animação na CalArts.
20. Toy Story foi concluída em um orçamento de 30 milhões dólares americanos utilizando uma equipe de 110 pessoas. Em comparação, O Rei Leão, lançado em 1994, exigiu um orçamento de US$ 45 milhões e uma equipe de 800 pessoas.

21. Toy Story 2 é um dos três filmes da Disney a ganhar um Globo de Ouro de Melhor Filme. Os outros dois são A Bela e a Fera e O Rei Leão.

22. Tom Hanks e Tim Allen confessaram chorar muito na parte do flashback de Jessie, que mostra ela sendo rejeitada e abandonada por seu dono, ao som de "When She Loved Me", de Sarah McLachlan.


23. Em Toy Story 3, a roupa da Barbie é baseado na boneca "Great Shape", de 1984. O boneco Ken no filme veste as mesmas roupas do boneco "Animal Lovin", de 1988.
24. O enredo de Toy Story 3 é vagamente baseado no roteiro inicial de Toy Story, em que Tinny se perde em uma parada de beira de estrada e desesperado para voltar para casa, torna-se amigo de um velho boneco de ventríloquo, ambos acabam encontrando uma espécie de paraíso dos brinquedos, um jardim de infância. Tinny pode ser visto na capa de uma revista em uma cena em Toy Story 3.

25. O original Toy Story é o primeiro filme totalmente gerado por computação gráfica.


sábado, 28 de janeiro de 2012

O PORTFOLIO DO HORROR


Uma compilação de filmes de horror de meter medo em qualquer um.
Rafael Morais
27 de janeiro de 2012.

The Horror Portfolio é um videoclip muito bem bolado que compacta décadas de horror em apenas cinco minutos. A montagem, dividida em três partes contendo 64 filmes (“Casas Assombradas & Histórias de Fantasmas”, “Anjos & Demônios” e “Psicopatas & Assassinos”), também capricha na trilha sonora, altamente sincronizada com as imagens exibidas.

A edição caprichadíssima foi feita pelo cinéfilo hatinhand que já havia provado seu valor comThe 2011 Portfolio. Se você curte o gênero, vai adorar a compilação:


Conseguiu reconhecer todos?

Capítulo 1 (Casas Mal-Assombradas e Histórias de Fantasmas)
11-11-11, 1408, Horror em Amityville, O Despertar, Amanhecer dos Mortos, Não Tenha Medo do Escuro, O Olho do Mal, Fragile, A Casa Maldita, Evocando Espíritos, Sobrenatural, Espelhos do Medo, O Orfanato, Atividade Paranormal 2, Poltergeist, O Iluminado, Ilha do Medo, Silent Hill, Triângulo do Medo, O Mistério das Duas Irmãs, Aterrorizada, Vozes do Além, A Mulher de Preto.

Capítulo 2 (Anjos e Demônios)
Constantine, Demônio, Arraste-me para o Inferno, Fim dos Tempos, O Exorcismo de Emily Rose, O Exorcista, Legião, Estrada Perdida, O Último Portal, A Profecia, Anjos Rebeldes, O Rito, A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça, Stigmata, Suspiria.

Capítulo 3 (Psicopatas e Assassinos)
30 Dias de Noite, A Hora do Pesadelo (2010), A Epidemia, Gritos Mortais, Inverno de Sangue em Veneza, Sexta-Feira 13 (1980), Sexta-Feira 13 (2009), Halloween (1978), Halloween (2007), Hannibal – A Origem do Mal, A Morte pede Carona, Pontypool, Psicose (1960), Dragão Vermelho, Vôo Noturno, The Reeds, The Ring, Jogos Mortais, Pânico 4, Se7en – Os Sete Crimes Capitais, Ilha do Medo, Silêncio dos Inocentes, Os Estranhos, O Massacre da Serra Elétrica (2003), Quando Um Estranho Chama (2006), Zodíaco.

sexta-feira, 27 de janeiro de 2012

ESTREIAS DA SEMANA ( 27 de Janeiro)

OS DESCENDENTES 

"Dramédia", repleta de indicações ao Oscar, traz George Clooney no papel principal.


A trama conta a história de Matt King (George Clooney), um rico proprietário de terras do Havaí que precisa reestabelecer sua ligação com as duas filhas depois que a sua esposa morre em um acidente de barco.

Drama - (The Descendants) EUA, 2011. Direção: Alexander Payne. Elenco: George Clooney, Judy Greer, Shailene Woodley, Matthew Lillard. Duração: 115 min. Classificação: 12 anos.


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Millennium - Os Homens que não Amavam as Mulheres

   Remake tem como diferencial a direção de David Fincher. Imperdível!


Remake hollywoodiano de Os Homens que não Amavam as Mulheres, primeiro filme da trilogia sueca baseada nos livros do escritor Stieg Larsson. Na trama, o jornalista Mikael Blomkvist (Daniel Craig) é contratado para investigar o desaparecimento e a provável morte da sobrinha-neta de um ex-industrial, que desconfia do envolvimento da própria família no crime, ocorrido há 40 anos. Acossado pelos familiares, o jornalista recorre à ajuda da hacker Lisbeth Salander (Rooney Mara).

Suspense - (The Girl with the Dragon Tatoo) EUA, 2011. Direção: David Fincher. Elenco: Daniel Craig, Rooney Mara, Christopher Plummer. Duração: 158 min. Classificação: 16 anos.


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J. EDGAR

A história do primeiro diretor do FBI na pele de Leonardo DiCaprio. O Oscar o ignorou em sua lista de indicados.


Controversa figura política dos Estados Unidos, John Edgar Hoover dirigiu o então Bureau de Investigação a partir de 1924 e ajudou a fundar em 1935 o FBI, onde permaneceu até sua morte, em 1972. O filme explora o complicado relacionamento entre Hoover e Clyde Tolson , uma vez que eles nunca assumiram publicamente a homossexualidade e Hoover era conhecido por intimidar aqueles que ousavam questionar sua orientação sexual.

Drama - EUA, 2011. Direção: Clint Eastwood. Elenco: Leonardo DiCaprio, Naomi Watts, Josh Lucas, Lea Thompson. Duração: 137 min. Classificação: 12 anos.


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PRECISAMOS FALAR SOBRE O KEVIN

Outra adaptação na estreia da semana, traz um drama que envolve uma série de autos-questionamentos.


Na trama, um garoto de 15 anos, Kevin, comete uma chacina em seu colégio e vai preso. Atônita, sua mãe (Tilda Swinton) só consegue reagir à tragédia quando começa a se corresponder com o seu marido (John C. Reilly), de quem vive afastada, enquanto relembra o passado problemático do menino.

Drama - (We need to talk about Kevin) Reino Unido/EUA, 2011. Direção: Lynne Ramsay. Elenco: Tilda Swinton, John C. Reilly, Ezra Miller, Siobhan Fallon. Duração: 112 min. Classificação: a definir.




quinta-feira, 26 de janeiro de 2012

FILME: ATIVIDADE PARANORMAL 3


Subverter clichês do gênero: era disso que eu estava falando.
Rafael Morais
26 de janeiro de 2012.

Sempre que assistimos a um filme de terror, parece que os sustos já estão preparados e cronometrados para aquele momento, deixando até o clímax previsível. Mas em Atividade Paranormal 3 (quarto da franquia, que conta com um capítulo em Tóquio) isso não acontece, muito pelo contrário, subverter e brincar com os principais clichês do gênero, são as especialidades dos diretores Henry Joost e Ariel Schulman (dupla do independente e ótimo Catfish), que aqui conseguem salvar a franquia.

Mérito também para o roteiro envolvente e criativo, que faz com que o espectador tente achar, nos mínimos detalhes, uma diferença entre uma cena e outra, um take e outro. Parece que estamos dentro de um jogo dos 7 erros. Lembra? Quando tínhamos que achar diferenças entre duas imagens, aparentemente iguais. Repare, por exemplo, na brilhante ideia de inserir uma câmera "móvel", acoplada no motor do ventilador que gira incessantemente e teima em mostrar a sala e a cozinha daquela assustadora casa. Genial! Essas soluções inteligentes e de baixo custo, se coadunam com a época em que a história se passa, ou seja, na década de 80, salvo engano, não havia câmeras móveis para se vender em qualquer loja. O "sorria você está sendo filmado" foi de pouco tempo para cá.

A história, roteirizada por Christopher B. Landon (Atividade Paranormal 2), também busca novidades, pretendendo explicar as origens da assombração demoníaca dos anteriores. A trama retorna a 1988, quando as irmãs Katie (Chloe Csengery) e Kristi (Jessica Tyler Brown, ótima!) ainda crianças, mudam-se com a mãe (Lauren Bittner) e o padrasto, para uma nova casa. No sobrado, não demora para que a irmã menor comece a conversar com um amigo imaginário, que ela afetuosamente chama de "Toby", que logo manifesta intenções mais macabras do que participar da festinha do chá da menina ou bater papinho.

Igualmente significante é o modo como esse novo longa subverte até aquela antiga máxima machista de filmes de terror: o marido passa o dia todo trabalhando e quando chega em casa, cansado, a mulher está aterrorizada porque está vendo fantasmas, como se ela não tivesse nada para fazer, levando o tempo em pensar besteira, ou pior, que está à beira da loucura. Aqui, em Atividade 3, é justamente o contrário. Dica: não trabalhe em casa, isso pode lhe custar caro.  

Brincadeiras à parte, outra interessante sacada foi usar de conceitos básicos, e até bobos, como o lençol branco simbolizando um fantasma, e introduzi-lo de modo assustador à trama. Confesso que nunca pensei que depois de "velho" iria ter medo de um lençol vagando pela casa, como tive nesse filme. Frio na barriga!

O desfecho, porém, é um tanto gratuito e mal-explicado. Não se desenvolvem corretamente muitos dos temas que estão ali e deixam-se ideias demais subentendidas. De qualquer maneira, a tensão e os saltos na cadeira estão garantidos.
Em tempos em que esse formato começa a desgastar-se, encontrar uma forma de evoluir, de dar algo a mais do que espera o público, e ao mesmo tempo manter a essência do que define a série intacta, justifica a novidade. Pena que levaram três filmes para descobrir isso.

Quando tem crianças em filme de terror, o meu medo aumenta. É foda!

Continuação de "Curtindo a Vida Adoidado"?

Matthew Broderick reprisa o papel de Ferris Bueller.
Rafael Morais
26 de janeiro de 2012.

Aos 44 anos, Matthew Broderick vai reprisar seu papel mais famoso no cinema, Ferris Bueller, em um comercial de TV do Super Bowl, a final do campeonato de futebol americano.
O produto ainda não foi anunciado, mas um teaser já está disponível. Veja abaixo o remake da cena clássica deCurtindo a Vida Adoidado, quase 25 anos depois, trocando a escola do original pelo trabalho. "Como eu poderia aguentar trabalhar em dia um dia como hoje?"
O Super Bowl acontece domingo, dia 5 de fevereiro.
Veja:

NOSTÁLGICO!!


quarta-feira, 25 de janeiro de 2012

CURIOSO!

Posters de uma realidade alternativa.
Rafael Morais
25 de janeiro de 2012.

Inspirado em Fringe, o designer Sean Harrter criou uma cacetada de posters que exploram a teoria de universos paralelos, maluquice esta constantemente utilizada na série criada por J. J. Abrams (Star Trek). Exercício de imaginação levado à sério, a brincadeira vem ganhando mais e mais adeptos. Confira abaixo uma incrível galeria vintage destes cartazes produzidos numa “realidade alternativa”:

FOTO DO POST
Franklin J. Schaffner (O Planeta dos Macacos) dirige um Pulp Fiction para lá de noir estrelado por Charlton Heston e Harry Belafonte nos papeis que um dia pertenceram a John Travolta e Samuel Jackson respectivamente.


Nada mais justo Sam Peckinpah, o cineasta conhecido como “o poeta da violência” assumir a direção de Wolverine, personagem que exige garra(s) de um Al Pacino recém saído do SET de O Poderoso Chefão – Parte II. No poster do lado direito, verdadeiros mitos do gênero horror bancam Os Caça-Fantasmas na Nova York dos anos 1940.


Feiura por feiura, Richard Kiel rivaliza com Schwarzenegger. O ator, lembrado sempre pelo vilão Jaws de 007 O Espião Que Me Amava e 007 Contra O Foguete da Morte, provavelmente traria uma carga dramática maior para o T-800 nesta versão trash de O Exterminador do Futuro 2 que ainda tem Steve McQueen como Kyle Reese.


Fred M. Wilcox, diretor do clássico sci-fi O Planeta Proibido assume esta versão de O Quinto Elemento com cara de aventura, enquando o mestre japonês Kurosawa assume a cadeira do mestre britânico Kubrick no clássico 2001: Uma Odisséia no Espaço.


Essa versão Se Beber, Não Case! eu gostaria muito de assistir. Dirigido por Blake Edwards (A Pantera Cor-de-Rosa), o resultado seria uma mistura de Quanto Mais Quente Melhor e Três em um Sofá. Notaram o ator que faz o bebêzinho?


Tendo Bruce Lee como Neo, certamente Matrix dispensaria o coreógrafo contratado para as cenas de ação. Melhor ainda foi colocar o cantor Frank Zappa no papel de Jeff Bridges em O Grande Lebowski. Afinal, só para fazer um trocadilho sem graça, Zappa é mesmo o “cara”!



Nada mais justo um apaixonado por automóveis como James Dean, assumir o volante desteDrive alternativo. Sob o comando de John Ford (Rastros de Ódio), tudo seria mais intenso e perigosamente verossímil.

A Sra. Brad Pitt com certeza daria uma Alex bem mais sensual do que Malcolm McDowell nesta versão de Laranja Mecânica, dirigda por Nicolas Winding Refn (Drive). O mesmo já não posso dizer do mestre do kung fu (e do onanismo) David Carradine assumindo o Rick Deckard de Harrison Ford em Blade Runner – O Caçador de Andróides.


Com um elenco destes, até Alan Moore ficaria satisfeito com a adaptação de sua história em quadrinhos. A direção segura de Frankenheimer garantiria um filme também palatável para quem não conhece a graphic novel de “super-heróis”.


Seria interessante ver Paul Newman bancando o vigilante nesta versão de Corpo Fechado, dirigida por Coppola. O mesmo já não posso garantir de um Sin City sob o comando de Jean Luc Goddard. Polêmicas e proibições à vista?


Apesar dos efeitos toscos em 3D estereoscópio, este Avatar conquistaria o público graças ao elenco estelar e seu diretor cheio de maneirismos.


terça-feira, 24 de janeiro de 2012

OSCAR 2012 - Veja a lista de indicados.


A invenção de Hugo Cabret lidera com 11 indicações, seguido por O Artista.
Rafael Morais
24 de janeiro de 2012.

Academia de Artes e Ciências Cinematográficas divulgou a sua lista de indicados ao Oscar 2012A Invenção de Hugo Cabret lidera com 11 indicações, seguido por O Artista, presente em dez categorias. 
A festa de entrega acontecerá em 26 de fevereiro. 
Confira as categorias:
Melhor filme
Melhor ator
  • George Clooney - Os Descendentes
  • Brad Pitt - O Homem Que Mudou o Jogo
  • Jean Dujardin - O Artista
  • Demián Bichir - A Better Life
  • Gary Oldman - O Espião que Sabia Demais
Melhor atriz
  • Glenn Close - Albert Nobbs
  • Viola Davis - Histórias Cruzadas
  • Rooney Mara - Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
  • Meryl Streep - A Dama de Ferro
  • Michelle Williams - Sete Dias com Marilyn
Melhor ator coadjuvante
  • Kenneth Branagh -Sete Dias com Marilyn
  • Nick Nolte - Guerreiro
  • Max Von Sidow - Tão Perto e Tão Forte
  • Jonah Hill - O Homem Que Mudou o Jogo
  • Christopher Plummer - Toda Forma de Amor
Melhor atriz coadjuvante
  • Bérénice Bejo - O Artista
  • Jessica Chastain - Histórias Cruzadas
  • Janet McTeer - Albert Nobbs
  • Melissa McCarthy - Missão Madrinha de Casamento
  • Octavia Spencer - Histórias Cruzadas
Melhor diretor
  • Woody Allen - Meia-Noite em Paris
  • Terrence Malick - A Árvore da Vida
  • Alexander Payne - Os Descendentes
  • Michel Hazanivicous - O Artista
  • Martin Scorsese - A Invenção de Hugo Cabret
Melhor roteiro adaptado
Melhor roteiro original
  • Meia-Noite em Paris
  • O Artista
  • Margin Call - O Dia Antes do Fim
  • Missão Madrinha de Casamento
  • A Separação
Melhor filme em lingua estrangeira
  • A Separação (Irã)
  • Bullhead (Bélgica)
  • Monsieur Lazhar (Canadá)
  • Footnote (Israel)
  • In Darkness (Polônia)
Melhor longa animado
  • Gato de Botas
  • Kung Fu Panda 2
  • Rango
  • Um Gato em Paris
  • Chico & Rita
Melhor trilha sonora original
Melhor canção original
  • "Man or Muppet" - Os Muppets
  • "Real in Rio" - Rio
Melhores efeitos visuais
  • Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
  • A Invenção de Hugo Cabret
  • Gigantes de Aço
  • Planeta dos Macacos - A Origem
  • Transformers: O Lado Oculto da Lua
Melhor maquiagem
  • Albert Nobbs
  • Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2
  • A Dama de Ferro
Melhor fotografia
  • Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
  • O Artista
  • A Invenção de Hugo Cabret
  • A Árvore da Vida
  • Cavalo de Guerra
Melhor figurino
  • Anônimo
  • O Artista
  • A Invenção de Hugo Cabret
  • Jane Eyre
  • W.E. - O Romance do Século
Melhor direção de arte
Melhor documentário
  • Hell and Back Again
  • If a Tree Falls
  • Paradise Lost 3: Purgatory
  • Pina
  • Undefeated
Melhor documentário de curta-metragem
  • God is the Bigger Elvis
  • The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement
  • Incident in New Baghdad
  • Saving Face
  • The Tsunami and the Cherry
  • Blossom
Melhor montagem
Melhor curta
  • Pentecost
  • Raju
  • The Shore
  • Time Freak
  • Tuba Atlantic
Melhor curta animado
  • Dimanche
  • The Fantastic Flying Books of Mister Morris Lessmore
  • La Luna
  • A Morning Stroll
  • Wild Life
Melhor edição de som
  • Drive
  • Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
  • Cavalo de Guerra
  • A Invenção de Hugo Cabret
  • Transformers: O Lado Oculto da Lua
Melhor mixagem de som
  • Millennium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres
  • Cavalo de Guerra
  • A Invenção de Hugo Cabret
  • Transformers: O Lado Oculto da Lua
  • O Homem Que Mudou o Jogo