sábado, 11 de agosto de 2012

RAPADURA DE OURO - Psicopata Americano

Uma sátira à sociedade de consumo que vive de aparências. 
Rafael Morais
11 de agosto de 2012.

Patrick Batman Bateman (Christian Bale) é um jovem acima de qualquer suspeita. Bonito, rico, bem vestido e educado, o executivo disfarça, até certo ponto, uma mente doentia que o atormenta. Mas como alguém poderia imaginar que aquela figura "engomadinha" seria um "seria killer" pronto para explodir, se o que importa é a embalagem e não o conteúdo? Como uma sociedade alienada e "viciada", identifica um comportamento estranho, mesmo que ele seja óbvio e notório, se quem o pratica é uma figura bem sucedida que frequenta as altas rodas da high society? Essas são as questões propostas pelo filme baseado no livro homônimo, clássico da literatura estadunidense. 

"Eu tenho todas as características de um ser humano. Mas nenhuma única emoção identificável, exceto ganância e aversão", revela Bateman em uma de suas auto-confissões. Até então o nosso protagonista tenta segurar a máscara que está prestes a cair, travando diálogos internos recheados de humor negro. Aliás, esse tipo de humor, como elemento narrativo, acrescenta sobremaneira à história. Contudo, o filme não escapou da censura imposta pela Motion Picture Association of America - órgão que rege a censura dos filmes por lá - que se invocou com uma cena de ménage à trois do assassino (pra lá de narcisista) com duas prostitutas. Interessante é que tal cena é muito mais engraçada do que picante."Violência pode, mas sexo é inconcebível!"

Não menos recorrente é a obsessão doentia de Bateman em relação ao status de quem o cerca. Perceba que ele passa mal, suando frio, de tamanha inveja que sente dos cartões de visita, um mais bonito e luxuoso que o outro, de seus colegas de trabalho. 

Sim, estamos diante de um típico filme B, com direito a facões, machados, revólveres, serra elétrica e até disparador de pregos, tudo contrastando com o outro lado da mesma moeda: cremes esfoliantes, bronzeamentos artificiais, ternos da alta costura, 1.000 abdominais diários e um apartamento luxuoso onde vive o maníaco. 
Diante desse cenário/realidade, não se sinta culpado se você começar a rir em cenas como a que o jovem e ocioso executivo, despido de remorso, faz um memorável discurso tentando justificar a carreira solo de Phil Collins, enquanto uma pobre mortal aguarda inocentemente no sofá para ser a próxima vítima. A propósito, a trilha sonora é um show à parte. Os hits dos anos 80 ambientam fielmente cada cena, demonstrando a fase walkman. A partir disso, a individualização do homem foi inevitável, pois poderia ouvir o que queria, só pra ele, sem compartilhar, vivendo e interagindo com o seu próprio mundo. Perceba que desde então, tornou-se moda personalizar tudo. As coisas passaram a ter a "cara" do seu dono.
Enfim, Psicopata Americano subverte o ideal do american dream ao dilacerar essa imagem diante do sarcasmo e ironia. 


"Eu assisti com minha mãe, ela estava chorando de tanto rir! Que alívio!" disse Christian Bale.

terça-feira, 7 de agosto de 2012

PIPOCA NEWS - A sequência de Os Vingadores terá o mesmo diretor



Joss Whedon vai dirigir “Os Vingadores 2″!

/Film divulgou ontem (07/08) uma notícia bombástica quanto ao destino de Os Vingadores 2. Segundo o site, a Disney anunciou durante sua conferência trimestral com acionistas que o diretor e roteirista da sequência será novamente Joss Whedon. Além disso, também foi revelado que Whedon estará envolvido com a criação da série de TV do grupo, que deve ser protagonizado por outros super-heróis – mais informações sobre esta série ambientada no universo dos Vingadores ainda não foram divulgadas.
A trama do filme ainda não foi escrita, mas, pela cena final de Avengers, o envolvimento do vilão Thanos é 99% garantido. A Disney e a Marvel não definiram quando “Vingadores 2″ chegará às telas, por enquanto, a previsão é 2015. Primeiro, os estúdios se preocupam com os novos filmes-solo de seus heróis: “Homem de Ferro 3″ chega aos cinemas em 3 de maio de 2013; “Thor 2″, em 8 de novembro de 2013; e “Capitão América 2″, em 4 de abril de 2014. Já o primeiro longa dos “Guardiões da Galáxia” estreia em agosto de 2014.
Em outra noticia relacionada ao estúdio, a Variety soltou a noticia que Marvel estaria em negociação com a Fox para reaver os direitos sobre os personagens Surfista Prateado e Galactus, pertencentes ao universo do “Quarteto Fantástico”. Em troca, daria mais tempo para o estúdio da raposa realizar oreboot de “Demolidor”, cujo prazo de licença expira em outubro.
Numa época de vacas magras, bem antes de começar a produzir seus próprios filmes, a editora cedeu os direitos de alguns de seus personagens para outros estúdios de Hollywood. Com isto, a Sony ficou com o Homem-Aranha e o Motoqueiro Fantasma, a Universal com o Hulk e a 20th Century Fox com X-Men, Quarteto Fantástico e Demolidor.
Estaria a Marvel já pensando no antagonista do supergrupo em “Os Vingadores 3″?
Fonte: getro

CURIOSO - Cinémarium Poster Series


Ïve Bastrash é um ilustrador canadense fissurado em cinema desde criança. Fortemente influenciado pela cultura pop com traços que remetem a uma mistura da arte da Pixar com os traços de Genndy Tartakovsky (o criador de “Samurai Jack”), Bastrash criou o Cinémarium Poster Series, no qual vários filmes ganharam cartazes em estilo cartoon. Um trabalho divertido e criativo que merece ser apreciado:

segunda-feira, 6 de agosto de 2012

5º VIDEOCAST PIPOCA & RAPADURA


Por Rafael Morais, Leandro Nacle e Emanuel Carvalho.
05 de agosto de 2012.

Nesta edição, os cinéfilos Rafael Morais, Leandro Nacle, Emanuel Carvalho e o nosso novo mascote, o peixinho Gaspareto, comentam sobre a trilogia Batman, enfocando o último longa, The Dark Knight Rises.


sábado, 4 de agosto de 2012

CURIOSO - Melhores filmes da história | Conheça as listas de Tarantino, Scorsese, Coppola e mais


sight and sound

Revista Sight & Sound chega às bancas com as escolhas individuais de cada cineasta.

Rafael Morais
04 de julho de 2012.


A cada dez anos, desde 1952, a revista Sight&Sound divulga sua lista dos melhores filmes de todos os tempos. Neste ano, Um Corpo que Cai lidera a lista dos críticos e Era Uma Vez em Tóquio, a de diretores - confira os respectivos top 10 divulgados anteontem.

No dia 15 de agosto, no site oficial serão publicadas as listas de cada votante, mas a versão impressa da revista já saiu na Inglaterra com uma seleção de algumas dessas escolhas individuais. Conheça os melhores filmes de todos os tempos segundo Woody AllenFrancis Ford CoppolaMichael MannMartin Scorsese e Quentin Tarantino:
Woody Allen
Ladrões de Bicicletas (1948, dir. Vittorio De Sica)
O Sétimo Selo (1957, dir. Ingmar Bergman)
Cidadão Kane (1941, dir. Orson Welles)
Amarcord (1973, dir. Federico Fellini)
8 1/2 (1963, dir. Federico Fellini)
Os Incompreendidos (1959, dir. Francois Truffaut)
Rashomon (1950, dir. Akira Kurosawa)
A grande Ilusão (1937, dir. Jean Renoir)
O Discreto Charme da Burguesia (1972, dir. Luis Bunuel)
Glória Feita de Sangue (1957, dir. Stanley Kubrick)
Francis Ford Coppola
Cinzas e Diamantes (1958, dir. Andrzej Wajda)
Os Melhores Anos de Nossas Vidas (1946, dir William Wyler)
Os Boas-Vidas (1953, dir. Federico Fellini)
 Homem Mau Dorme Bem (1960, dir. Akira Kurosawa)
Yojimbo (1961, dir. Akira Kurosawa)
Cantando na Chuva (1952, dir. Stanley Donen & Gene Kelly)
O Rei da Comédia (1983, dir Martin Scorsese)
Touro Indomável (1980, dir. Martin Scorsese)
Se Meu Apartamento Falasse (1960s, dir. Billy Wilder)
Aurora (1927, dir. F.W. Murnau)
Michael Mann
Apocalypse Now (1979, dir. Francis Ford Coppola)
Encouraçado Potémkin (1925, dir. Sergei Eisenstein)
Cidadão Kane (1941, dir. Orson Welles)
Avatar (2009, dir. James Cameron)
Dr. Fantástico (1964, dir. Stanley Kubrick)
Biutiful (2010, dir. Alejandro Gonzalez Inarritu)
Paixão dos Fortes (1946, dir. John Ford)
A Paixão de Joana D'Arc (1928, dir. Carl Theodor Dreyer)
Touro Indomável (1980, dir. Martin Scorsese)
Meu Ódio Será sua Herança (1969, dir. Sam Peckinpah)
Martin Scorsese
8 1/2 (1963, dir. Federico Fellini)
2001 (1968, dir. Stanley Kubrick)
Cinzas e Diamantes (1958, dir. Andrzej Wajda)
Cidadão Kane (1941, dir. Orson Welles)
O Leopardo (1963, dir. Luchino Visconti)
Paisà (1946, dir. Roberto Rossellini)
Os Sapatinhos Vermelhos (1948, dir. Michael Powell & Emeric Pressburger)
O Rio Sagrado (1951, dir. Jean Renoir)
O Bandido Giuliano (1962, dir. Francesco Rosi)
Rastros de Ódio (1956, dir. John Ford)
Contos da Lua Vaga Depois da Chuva (1953, dir. Kenji Mizoguchi)
Um Corpo que Cai (1958, dir. Alfred Hitchcock)
Quentin Tarantino
Três Homens em Conflito (1966, dir. Sergio Leone)
Apocalypse Now (1979, dir. Francis Ford Coppola)
Garotos em Ponto de Bala (1976, dir. Michael Ritchie)
Carrie, a Estranha (1976, dir. Brian DePalma)
Jovens, Loucos e Rebeldes (1993, dir. Richard Linklater)
Fugindo do Inferno (1963, dir. John Sturges)
Jejum de Amor (1940, dir. Howard Hawks)
Tubarão (1975, dir. Steven Spielberg)
Garotas Lindas aos Montes (1971, dir. Roger Vadim)
A Outra Face da Violência (1977, dir. John Flynn)
O Comboio do Medo (1977, dir. William Friedkin)
Taxi Driver (1976, dir. Martin Scorsese)

CURIOSO - Quanto custa ser o Batman?


O site financeiro Money Supermarket criou um interessante (e detalhado) infográfico que calcula quanto custa a Bruce Wayne se transformar no Batman. Todos os veículos, gadgets, imóveis, armamentos e até mesmo o salário do mordomo Alfred foram inclusos na conta. O valor da bagatela? US$ 682,45 milhões, uma mixaria para o bilionário das Indústrias Wayne. Confira acima: 

quarta-feira, 1 de agosto de 2012

PIPOCA NEWS - A revista inglesa Sight & Sound atualizou sua lista dos 50 melhores filmes de todos os tempos

"Um Corpo Que Cai" é eleito melhor filme pela Sight & Sound.
Rafael Morais
01 de agosto de 2012.

Fonte: cinemaemcena.com.br

A conceituada revista inglesa Sight & Sound atualizou sua lista de 50 melhores filmes de todos os tempos e tem novidade no primeiro lugar: caiu a hegemonia de 50 anos de Cidadão Kane, obra-prima de Orson Welles, e agora o topo ranking é de outro primor cinematográfico:Um Corpo que Cai, de Alfred Hitchcock.
A lista da Sight & Sound começou a ser compilada em 1952 e é atualizada a cada dez anos. Para esta mais recente edição, a revista recolheu os votos de 846 pessoas, entre críticos, programadores, acadêmicos, distribuidores, escritores, entre outros cinéfilos. Cada um entregou um top 10 e, ao todo, foram mencionados 2.045 filmes diferentes.
Abaixo de Um Corpo que Cai e Cidadão Kane, aparecem entre os 10 mais do ranking, nesta ordem: Era uma Vez em Tóquio, de Yasujirô Ozu; A Regra do Jogo, de Jean Renoir; Aurora, de F.W. Murnau; 2001: Uma Odisseia no Espaço, de Stanley Kubrick; Rastros de Ódio, de John Ford; Um Homem com uma Câmera, de Dziga Vertov; A Paixão de Joana D’Arc, de Carl Dreyer; e , de Federico Fellini.
A produção mais recente na lista dos 50 melhores é Amor à Flor da Pele, de Wong Kar Wai, lançado no ano 2000. O romance ocupa a 24ª posição. Segundo os organizadores da lista, A Árvore da Vida, de Terrence Malick, acabou ficando de fora da lista e não se tornou o filme mais novo do ranking dos 100 melhores por apenas um voto.
Clique abaixo a lista completa dos 50 melhores, segundo a Sight & Sound.

THE TOP 50


1. Vertigo

Vertigo
Alfred Hitchcock, 1958 (191 votes)
Citizen Kane
Orson Welles, 1941 (157 votes)
Tokyo Story
Ozu Yasujiro, 1953 (107 votes)
La Règle du jeu
Jean Renoir, 1939 (100 votes)
 A Song of Two Humans
FW Murnau, 1927 (93 votes)
 A Space Odyssey
Stanley Kubrick, 1968 (90 votes)
The Searchers
John Ford, 1956 (78 votes)
Man with a Movie Camera
Dziga Vertov, 1939 (68 votes)
The Passion of Joan of Arc
Carl Dreyer, 1927 (65 votes)
10. 
8½
Federico Fellini, 1963 (64 votes)
Sergei Eisenstein, 1925 (63 votes)

12. L’Atalante

Jean Vigo, 1934 (58 votes)

13. Breathless

Jean-Luc Godard, 1960 (57 votes)

14. Apocalypse Now

Francis Ford Coppola, 1979 (53 votes)

15. Late Spring

Ozu Yasujiro, 1949 (50 votes)

16. Au hasard Balthazar

Robert Bresson, 1966 (49 votes)

17= Seven Samurai

Kurosawa Akira, 1954 (48 votes)

17= Persona

Ingmar Bergman, 1966 (48 votes)

19. Mirror

Andrei Tarkovsky, 1974 (47 votes)

20. Singin’ in the Rain

Stanley Donen & Gene Kelly, 1951 (46 votes)

21= L’avventura

Michelangelo Antonioni, 1960 (43 votes)

21= Le Mépris

Jean-Luc Godard, 1963 (43 votes)

21= The Godfather

Francis Ford Coppola, 1972 (43 votes)

24= Ordet

Carl Dreyer, 1955 (42 votes)

24= In the Mood for Love

Wong Kar-Wai, 2000 (42 votes)

26= Rashomon

Kurosawa Akira, 1950 (41 votes)

26= Andrei Rublev

Andrei Tarkovsky, 1966 (41 votes)

28. Mulholland Dr.

David Lynch, 2001 (40 votes)

29= Stalker

Andrei Tarkovsky, 1979 (39 votes)

29= Shoah

Claude Lanzmann, 1985 (39 votes)
Francis Ford Coppola, 1974 (38 votes)

31= Taxi Driver

Martin Scorsese, 1976 (38 votes)

33. Bicycle Thieves

Vittoria De Sica, 1948 (37 votes)

34. The General

Buster Keaton & Clyde Bruckman, 1926 (35 votes)

35= Metropolis

Fritz Lang, 1927 (34 votes)

35= Psycho

Alfred Hitchcock, 1960 (34 votes)

35= Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce 1080 Bruxelles

Chantal Akerman, 1975 (34 votes)

35= Sátántangó

Béla Tarr, 1994 (34 votes)

39= The 400 Blows

François Truffaut, 1959 (33 votes)

39= La dolce vita

Federico Fellini, 1960 (33 votes)

41. Journey to Italy

Roberto Rossellini, 1954 (32 votes)

42= Pather Panchali

Satyajit Ray, 1955 (31 votes)

42= Some Like It Hot

Billy Wilder, 1959 (31 votes)

42= Gertrud

Carl Dreyer, 1964 (31 votes)

42= Pierrot le fou

Jean-Luc Godard, 1965 (31 votes)

42= Play Time

Jacques Tati, 1967 (31 votes)

42= Close-Up

Abbas Kiarostami, 1990 (31 votes)

48= The Battle of Algiers

Gillo Pontecorvo, 1966 (30 votes)

48= Histoire(s) du cinéma

Jean-Luc Godard, 1998 (30 votes)

50= City Lights

Charlie Chaplin, 1931 (29 votes)

50= Ugetsu monogatari

Mizoguchi Kenji, 1953 (29 votes)

50= La Jetée

Chris Marker, 1962 (29 votes)